Jordvariation

När jag i Januari gjorde Blå fötter uppkom de ur en inspiration av ett skivomslag till en utav Jean Michel Jarres skivor. Skivomslaget i sig är fantastiskt men när jag skulle återskapa det insåg jag att jag saknade tillräcklig hantverksskicklighet för att kunna genomföra det jag ville. Det hela resulterade i ett par fötter som tycks omgärdade av atmosfär. För någon vecka sedan tog jag emellertid tag i projektet igen och bättre rustad på kunskapens område så tog jag itu med uppgiften att måla en jordglob. Jag gjorde kolteckningen på en träpanel grundad i vitt. Över detta lade jag en tunn imprimatur i blått eftersom hela målningen i princip skulle göras i blå nyanser. Som syns på en utav bilderna arbetade jag sedan ut de övergripande detaljerna i olika blå nyanser. För det slutliga blå lagret som täcker rymden och Afrika på själva planeten blandades en blåviolett nyans av ultramarin, blå och rött. Själva haven fick vara kvar i den ljusare nyans som tidigare lager lämnat efter sig. De röda fälten i Jordens nedre delar prickades på med en tunn rund pensel för att jag skulle kunna göra trovärdiga färgskiftningar. För att för ett lysande skikt av ljust runt planeten lade jag en nästan gräddfärgad nyans. Därefter höll det på att gå riktigt illa i målningens sista skede. När jag började måla skaffade jag en del riktigt billiga akrylfärger. Så när jag nu på slutet skulle lägga ett sista skikt över haven använde jag en blandning där en utav dessa färger till viss del ingick. Så när jag började måla blev färgen tydligt smutsig. Efter en viss panik hade spritt sig kom jag fram till att färgblandningen började lösa upp de undre färglagren. Hastigt fick jag istället lyfta bort färg från underlaget. Det hela resulterade i de skiftningar som nu ses på planeten speciellt långt åt väster. De gör sig riktigt bra. Akryl på träpanel, 61*61 cm.

Dita von Teese

Jag bestämde mig för att jag ville prova på att verkligen måla en människokropp. Jag valde därför ett foto av Dita von Teese som förlaga eftersom hennes former tedde sig behagliga att arbeta med. Jag gjorde tavlan endast i svarta och vita nyanser. Jag började med att ruta upp fotografiet av modellen och sedan överförde jag bilden till duken med hjälp av ett rutnär även där. Skissen färdigställdes som vanligt med ren kol som sedan fixerades. Jag kände att jag ville experimentera med något nytt så jag bestämde mig för att göra en imprimatur med silverfärg som grund för att få en annorlunda lyster i bilden. När första lagret var lagt, fortsatte jag att med tunna utspädda lager av vitt bygga upp djup i målningen. Om jag minns rätt ligger i alla fall fem imprimaturlager på duken. Håret målades pastost i svart från första början med en tunn pensel som fick följa hårets hela fall. Totalt lades två lager färg på det svarta håret. Därpå följde arbetet med att lägga konturer i grått på kroppens former. Resultatet blev mycket tillfredsställande och man ser en tydligt klar utveckling från mina tidigare målningar. Det var också en speciellt känsla att måla en kropp, i mångt och mycket kändes det som om man skapade något levande, vilket i sig är en intressant upplevelse. Som vanligt gör målningen sig bättre i verkligheten än på fotona här på bloggen. Jag fotograferar med mobilkameran i dåligt ljus och resultaten blir därefter. Akryl på duk. 60*80 cm.

Fem flaskor i stilleben

Detta är min senaste målning. Fem flaskor i stilleben taget ur ett exempel i bok. Två utav flaskorna är genomskinliga och där i ligger väl den största av de olika utmaningarna. Även denna målning är gjord med akryl på duk. Dukens mått är 50*50cm. Den första utmaningen ligger i att få flaskorna proportionerliga och symmetriska i skissen. Som resultatet visar nådda jag inte riktigt ända fram här. Ändå blev kolskissen förhållandevis bra och detaljrik. Vilket jag är nöjd med. När skissens konturer var klara och de olika partierna med kolskuggor givits en tillfredsställande toning och utbredning fixerades denna gång kolet, så att det inte ytterligare skulle smetas ut när färgläggningen började. Det var alltså inte en effekt som jag ville utnyttja vid detta tillfälle. Det hänger så klart samman med flaskornas transparens. När fixeringen var avklarad lades en tunn imprimatur av utspädd ljus ockra på hela duken för att åstadkomma en grundläggande färgton. Därefter vidtog färgläggningen av flaskorna i nyanser från grå/blå till ren ultramarin. Penseldragen följer under målningen flaskornas struktur. Ljusare partier och ljusdagrar lades i vanlig ordning med titanvit färg. Bordet färgades med en blandning av titanvitt, ljus ockra och en aning cinnoberrött. Målningens bakgrund gavs i en blandning av enbart ljus ockra och vitt. Nu saknades endast två moment förutom efterarbetet med detaljer och ytterligare ljusdagrar. Dels flaskornas skuggor på väggen och dels deras avspeglingar i bordsytan. Skuggan blandades av ljus ockra och titanvitt samt ockrans komplementfärg, det vill säga ultramarinbått. Färgspeglingarna i bordsskivan applicerades i form av de olika flaskornas färger i tunna utspädda skikt.

Tre skepnader i perspektiv

Även denna målning uppstod ur ett skolboksexempel. Förlagan som visade en stege och två stolar visade sig alldeles för svår att reproducera i skissandet, så efter några försök beslutade jag mig för att istället arbeta med tre kroppar. En i vitt och grått samt de två till höger i bild i van Dyk brunt. Målningen grundades i vanlig ordning med en kolskiss som inte fixerades. Figurerna som är anatomiskt proportionerliga, gavs inbördes olika proportioner för önskad effekt Kropparnas konturer och yta färglades i respektive färger varpå de tre kropparnas skuggor lades på. Kolet arbetades in i den opaka färgblandningen. Skuggorna utgör som i alla målningar egna bildelement och blandades av färgerna ultramarinblå, svart och titanvit. När detta arbete var klart färglades bakgrunden med titanvitt. Golvet ströks med horisontella penseldrag och väggen med motsvarande vertikala sådana. Som resultat får vi en bild med tydligt djup och skuggning. Då den här målningen kom till i all hast som ett studieexempel kommer duken att grundas om i sinom tid. Försöket uppnådde tyvärr inte samma komplexitet som förlagan vad gäller olika nyanser och så vidare men resultatet blev ändå en bra lektion i studien av djup, ljus, skuggor och proportioner samt kontraster. Akryl på duk, 60*80cm.

Äpple på duk

Akryl på duk. 50*50cm. Följande målning är mitt första riktiga stilleben. Idén följer exemplet i en bok men målningen gjordes av ett verkligt äpple på en verklig bordsduk och så vidare. Innan färgläggningen skissades äpplet och de båda dukarna med kol som inte fixerades. Äpplet färglades först i röda nyanser av karmosin- och cinnoberrött tillsammans med gröna stråk blandade av kromgult och koboltblått för äpplets gröna partier. Efter själva äpplet lades skuggan som bildas av äpplet på de båda dukarna. Både den ljusare duken och den gulare är färglagda med en blandning av titanvitt och ljus ockra. På den inre duken dominerar av naturliga själ vitt, och på den yttre ockra. Därefter ströks bordet med en blandning av van Dyk brunt och naturumbra. Nu lade jag skuggor på på den innersta duken dels tunt med den yttre dukens nyanser och dels med svagt svagt koboltblått där duken veckar sig. Dessa detaljer syns inte på fotot men de faller väldigt bra ut på själva målningen. Ytterligare ett färglager lades på dukarna varpå deras linjer också markerades med en tunn linje av van Dyk brunt. Även bordet gavs en ytterligare färgläggning varefter jag fortsatte ett utarbeta äpplets detaljer såsom den lilla kvistens skugga. Sista momentet var appliceringen av ljusdagrarna i titanvitt. Den här målningen är jag mycket nöjd med då alla aspekter av den föll väl ut, både detaljer, skuggningar och färgade ytor.

Mörka nyanser i rött

Akryl på kartong, 30*30cm. Följande tavla är målad vått i vått för att uppnå vissa skuggeffekter i färgen. Målningen grundas pastost i röd nyans. Ovanpå denna appliceras en mörkare röd på vissa områden. Omedelbart därpå drar man en bred pensel vertikalt och horisontalt över färgen för att åstadkomma de utdragna effekterna. Därefter applicerad en ytterligare mörk röd nyans som behandlas på samma sätt med bred pensel. För att uppnå djup i bilden lade jag sedan ett tjockt pastost lager av gult och ljusare röd. På så sätt uppkommer effekten av ljusa partier i förgrunden som som motsvaras av bakgrundens skuggfält.

Röda nyanser på gult

Det var ett tag sedan jag uppdaterade bloggen här. Man skulle kunna tro att jag varit overksam men jag har istället ägnat mig åt några skolboksexempel. De följande inläggen kommer att visa några av dessa. Följande målning uppfördes på träpanel. Bakgrunden utgörs av ren oblandad gul färg. Uppå denna applicerades en med vatten utspädd nyans av brandgult. Färgen applicerades med en svamp. Ovanpå detta lager lades ett nytt lager med kraftigare röd färg, också med fuktig svamp. Därpå gneds färgen ut över ytan med en väl fuktad svamp. På grund av färgens höga torkningsgrad och min egen ovana av att arbeta med svampen så uteblev den önskade tonade effekten av det översta färglagret något. Jag valde därför att lägga en han i rött i målningens nedre del för att ge skapelsen någon slags relevans. Akryl på vitgrundad träskiva. 61*42cm.