Fem flaskor i stilleben

Detta är min senaste målning. Fem flaskor i stilleben taget ur ett exempel i bok. Två utav flaskorna är genomskinliga och där i ligger väl den största av de olika utmaningarna. Även denna målning är gjord med akryl på duk. Dukens mått är 50*50cm. Den första utmaningen ligger i att få flaskorna proportionerliga och symmetriska i skissen. Som resultatet visar nådda jag inte riktigt ända fram här. Ändå blev kolskissen förhållandevis bra och detaljrik. Vilket jag är nöjd med. När skissens konturer var klara och de olika partierna med kolskuggor givits en tillfredsställande toning och utbredning fixerades denna gång kolet, så att det inte ytterligare skulle smetas ut när färgläggningen började. Det var alltså inte en effekt som jag ville utnyttja vid detta tillfälle. Det hänger så klart samman med flaskornas transparens. När fixeringen var avklarad lades en tunn imprimatur av utspädd ljus ockra på hela duken för att åstadkomma en grundläggande färgton. Därefter vidtog färgläggningen av flaskorna i nyanser från grå/blå till ren ultramarin. Penseldragen följer under målningen flaskornas struktur. Ljusare partier och ljusdagrar lades i vanlig ordning med titanvit färg. Bordet färgades med en blandning av titanvitt, ljus ockra och en aning cinnoberrött. Målningens bakgrund gavs i en blandning av enbart ljus ockra och vitt. Nu saknades endast två moment förutom efterarbetet med detaljer och ytterligare ljusdagrar. Dels flaskornas skuggor på väggen och dels deras avspeglingar i bordsytan. Skuggan blandades av ljus ockra och titanvitt samt ockrans komplementfärg, det vill säga ultramarinbått. Färgspeglingarna i bordsskivan applicerades i form av de olika flaskornas färger i tunna utspädda skikt.

Tre skepnader i perspektiv

Även denna målning uppstod ur ett skolboksexempel. Förlagan som visade en stege och två stolar visade sig alldeles för svår att reproducera i skissandet, så efter några försök beslutade jag mig för att istället arbeta med tre kroppar. En i vitt och grått samt de två till höger i bild i van Dyk brunt. Målningen grundades i vanlig ordning med en kolskiss som inte fixerades. Figurerna som är anatomiskt proportionerliga, gavs inbördes olika proportioner för önskad effekt Kropparnas konturer och yta färglades i respektive färger varpå de tre kropparnas skuggor lades på. Kolet arbetades in i den opaka färgblandningen. Skuggorna utgör som i alla målningar egna bildelement och blandades av färgerna ultramarinblå, svart och titanvit. När detta arbete var klart färglades bakgrunden med titanvitt. Golvet ströks med horisontella penseldrag och väggen med motsvarande vertikala sådana. Som resultat får vi en bild med tydligt djup och skuggning. Då den här målningen kom till i all hast som ett studieexempel kommer duken att grundas om i sinom tid. Försöket uppnådde tyvärr inte samma komplexitet som förlagan vad gäller olika nyanser och så vidare men resultatet blev ändå en bra lektion i studien av djup, ljus, skuggor och proportioner samt kontraster. Akryl på duk, 60*80cm.

Äpple på duk

Akryl på duk. 50*50cm. Följande målning är mitt första riktiga stilleben. Idén följer exemplet i en bok men målningen gjordes av ett verkligt äpple på en verklig bordsduk och så vidare. Innan färgläggningen skissades äpplet och de båda dukarna med kol som inte fixerades. Äpplet färglades först i röda nyanser av karmosin- och cinnoberrött tillsammans med gröna stråk blandade av kromgult och koboltblått för äpplets gröna partier. Efter själva äpplet lades skuggan som bildas av äpplet på de båda dukarna. Både den ljusare duken och den gulare är färglagda med en blandning av titanvitt och ljus ockra. På den inre duken dominerar av naturliga själ vitt, och på den yttre ockra. Därefter ströks bordet med en blandning av van Dyk brunt och naturumbra. Nu lade jag skuggor på på den innersta duken dels tunt med den yttre dukens nyanser och dels med svagt svagt koboltblått där duken veckar sig. Dessa detaljer syns inte på fotot men de faller väldigt bra ut på själva målningen. Ytterligare ett färglager lades på dukarna varpå deras linjer också markerades med en tunn linje av van Dyk brunt. Även bordet gavs en ytterligare färgläggning varefter jag fortsatte ett utarbeta äpplets detaljer såsom den lilla kvistens skugga. Sista momentet var appliceringen av ljusdagrarna i titanvitt. Den här målningen är jag mycket nöjd med då alla aspekter av den föll väl ut, både detaljer, skuggningar och färgade ytor.

Mörka nyanser i rött

Akryl på kartong, 30*30cm. Följande tavla är målad vått i vått för att uppnå vissa skuggeffekter i färgen. Målningen grundas pastost i röd nyans. Ovanpå denna appliceras en mörkare röd på vissa områden. Omedelbart därpå drar man en bred pensel vertikalt och horisontalt över färgen för att åstadkomma de utdragna effekterna. Därefter applicerad en ytterligare mörk röd nyans som behandlas på samma sätt med bred pensel. För att uppnå djup i bilden lade jag sedan ett tjockt pastost lager av gult och ljusare röd. På så sätt uppkommer effekten av ljusa partier i förgrunden som som motsvaras av bakgrundens skuggfält.

Röda nyanser på gult

Det var ett tag sedan jag uppdaterade bloggen här. Man skulle kunna tro att jag varit overksam men jag har istället ägnat mig åt några skolboksexempel. De följande inläggen kommer att visa några av dessa. Följande målning uppfördes på träpanel. Bakgrunden utgörs av ren oblandad gul färg. Uppå denna applicerades en med vatten utspädd nyans av brandgult. Färgen applicerades med en svamp. Ovanpå detta lager lades ett nytt lager med kraftigare röd färg, också med fuktig svamp. Därpå gneds färgen ut över ytan med en väl fuktad svamp. På grund av färgens höga torkningsgrad och min egen ovana av att arbeta med svampen så uteblev den önskade tonade effekten av det översta färglagret något. Jag valde därför att lägga en han i rött i målningens nedre del för att ge skapelsen någon slags relevans. Akryl på vitgrundad träskiva. 61*42cm.